mercoledì 18 febbraio 2015

Premio Volturno Morani 2015



“ IL TEMPO LO SPAZIO L’INFINITO” 
2° PREMIO INTERNAZIONALE VOLTURNO MORANI
EDIZIONE SPECIALE per il  DECENNALE                                                        
ASSEGNAZIONE TROFEO MORANI

Gli Artisti :Carlo Monopoli, Valeria Lilith Finazzi, Pasquale Mastrogiacomo, riceveranno il Trofeo all’atto della inaugurazione, e le loro opere si potranno ammirare in mostra.

 Il giorno 23 febbraio, nelle prestigiose sale della sede della regione toscana, si svolgerà la cerimonia di assegnazione del Trofeo Morani nell’ambito della seconda edizione del Premio stesso. 
Non un semplice concorso ma, uno studio di approfondimento   
Un autentico“ Omaggio alla poetica dell’arte moraniana” 
Gli artisti, invitati, dopo selezione ed  attento esame, hanno svolto, a tema libero, un approfondimento sull’insieme della produzione artistica del Maestro, nella sua complessità di novità del linguaggio e profondità dei contenuti: tra cuore e ragione, tra storicità e universalità, tra spirito e scienze matematiche, ovvero tra “esprit de finesse ed esprit de geometrie”.
Il comitato ha identificato,quindi ,questi tre artisti, di straordinario spessore creativo che, molto diversamente tra loro, hanno sviluppato un singolo elemento dell’arte del Morani ,in coerenza con il loro sentito immaginifico e la loro originalità di autori, già consolidata.
Così ciascuno di essi ha interpretato il senso dei tre assunti della proposta “ il tempo lo spazio e l’infinito”, tema scelto per per la commemorazione di questo primo decennale dalla morte dell’autore.
Le opere esposte dimostrano come Finazzi, Mastrogiacomo e Monopoli hanno condotto con grande serietà,  le loro analisi contenutistiche e figurative, traducendole in opere che  risultano, al di la della realtà contingente,  obiettivamente profonde ed interessanti. Nessuno ha tradito la sua specificità ed originalità di creativo, eppure ciascuno dei tre ha fornito delle soluzioni tecniche diverse ma tutte in grande sintonia con il Maestro

Il Premio in oggetto,che gode del patrocinio MIBAC sin dalla sua nascita, assume in questa  edizione 2014/15, una particolare configurazione per la coincidenza dei dieci anni dalla scomparsa dell’Autore.
Si è posto,quindi, come obiettivo, quello di rinsaldare e collegare la teoria artistica e la produzione pittorica del maestro Morani con le nuove generazioni, secondo specifiche indicazioni ed indirizzo dell’autore stesso. Non un compleanno puramente celebrativo dunque, ma un ponte ideale tra generazioni: il pensiero creativo vola alto superando i limiti del tempo in un dialogo costante e presente tra passato e futuro: i giovani, la loro sensibilità e la capacità di grandi innovazioni, questa la chiave di lettura della poetica di Morani e del suo lascito ideale.
Attenendoci quindi a questo indirizzo è nata questa speciale edizione del Premio Morani. In preparazione di questo appuntamento si sono realizzate  alcune tappe importanti in Toscana ed in Emilia, integrate l’una all’altra che hanno visto, ancora i giovani,questa volta  delle scuole medie superiori, protagonisti dell’evento culturale. Con l’apporto ed il sostegno dell’ Accademia del disegno di Firenze e sostenute dal Consolato del Perù,si riuscì a mettere insieme arte, cultura e solidarietà..

Infine, anche con le ultime Giornate Europee del Patrimonio,una straordinaria performans Morani in un dialogo ideale con i bimbi delle scuole medie ed elementari della provincia di Modena, in San Prospero, sebbene ancora ferita dal sisma. Una straordinaria esperienza didattica di laboratorio, veramente bella e culturalmente avanzata che troverà una realizzazione in un futuro laboratorio permanente: i bimbi hanno capacità di lettura ed entusiasmo creativo che va coltivato .
Questa breve sintesi perché, dalla istituzione del Premio, sono state interessate tutte le fasce di età dagli under 40 fino a questa ultima fantastica esperienza  con bimbi  da 7 a 11 anni( frutto di volontariato e voglia di fare buona scuola).  
Tutto questo rientra come racconto” lo spazio il tempo l’infinito”, ed è il filo conduttore di questo Premio Speciale Omaggio a Morani….Una storia nella storia,.. arte su arte. Per i bimbi tutti una medaglia(già  conferita) con l’icona del Premio.

Il trofeo Morani ai giovani aritisti scelti per l’esposizione 

La sintesi del lavoro svolto,con tutti protagonisti di questo progetto culturale, servirà per rilanciare il Premio 3.0 con rinnovato slancio che, partendo dalla poetica moraniana, possa diventare fucina di un’arte autenticamente universale, nel segno e nel logos.

Il Presidente del Premio
    Marina Tagle

“Tempo e Spazio, un passaggio fugace nella dimensione “ terra”; ma presente passato e futuro sono già uniti nel punto focale di partenza ed arrivo ” volturno morani ( da pensieri)

mercoledì 21 novembre 2012

“Le Fil Rouge”, libro d’artista a cura di APAI

“Le Fil Rouge”, libro d’artista, novembre 2012, esemplare unico

a cura di APAI - Associazione per la Promozione delle Arti in Italia 

Si terrà in Viterbo il brindisi augurale per l’uscita ufficiale e la partenza di “Le Fil Rouge”, per raggiungere la sua prima tappa espositiva: la 1a Biennale Internazionale del Libro d’Artista – Museo del Vetro di Montegrotto Terme (Padova), 27 novembre - 7 dicembre 2012.
Seguendo un immaginario percorso tracciato da "Le Fil Rouge”, titolo scelto dalla poetessa Lilli Ascoli Felici, come espressione di quella "continuità" necessaria a rendere efficace la Comunicazione e di quel "Legame" che caratterizza un fruttuoso e continuativo rapporto di Collaborazione, un manipolo di Artisti hanno afferrato e seguito quella cima, "Rossa" come il coraggio che serve per aprire le porte al cambiamento, per trovare il bandolo della "Matassa".
“Quot homines (quot capita), tot sententia”, sfidando tale sentenza gli artisti e poeti : Lilli Ascoli Felici, Francesco Borghi, Leonardo Nazzareno Enea, Patrizio Farinacci, Emanuela Guttoriello, Vincenzo Illiano, Ruslan Ivanytskyy, Daniela Lai, Laura Lucibello, Giovanna Mammana, Claudio Massimi, Maura Menichetti, Michela Mezzomo Stucchi, Carlo Monopoli, Agnese Ombroso, Giovanna Ono, Sabrina Pantacchini, Lucia Luisa Pasculli, Rossana Pianigiani, Maria Pia Saccinto, Enza Siciliano, Paola Ventura e Francoise Weddigen, hanno collaborato in unione d’intenti ed armonia alla creazione di questa opera unica attraverso immagini, parole, simboli, colori, legando le tante emozioni che trasformatesi in Arte aiutano a metabolizzare il quotidiano, senza prevaricazioni di sorta.
Il libro, rilegato a mano dall’Antica Legatoria Viali dal 1891 di Viterbo, è stato rilegato da Lucia Maria Arena, non a caso, con una copertina in pelle rossa, struttura che denota il confine fra il sé ed il non sé, la continuità del Sé fecondo, e in legno, simbolo ed espressione stessa della vita che si rigenera incessantemente; materiale usato anche da L’Ebanista Maurizio Pintus che ha costruito il leggio di supporto in legno di betulla, albero cosmico simbolo di vita e di luce. 
Un “Filo Rosso” che ci auguriamo ci conduca passo passo per una più ampia condivisione fra popoli e culture, per uscire dal labirinto di incomprensioni, solitudine e smarrimento.

Caratteristiche e dimensioni del libro : 25 dipinti originali, più pagina interna con titolo fronte e ringraziamenti retro e pagina finale “Il percorso” in cui verranno apposti timbri di Musei, Gallerie e Fiere in cui il volume verrà mostrato, il tutto su carta artistica 100% cotone, 640 gr., cm 105x75 - il libro chiuso misura cm 106x77, aperto 106x150, tecnica utilizzata: mista.

Progetto a cura di APAI - Associazione per la Promozione delle Arti in Italia 
Roma tel. 333 5994451 
e-mail info@apaiarte.it sito internet www.apaiarte.it - www.biennaleviterbo.it 



"Le Fil Rouge", artist's book, November 2012, the only one

by APAI - Association for the Promotion of the Arts in Italy

It will be held in Viterbo the toast of good wishes for the official release and the start of "Le Fil Rouge", to reach his first stage exhibition: the first International Biennial of Artist Book - Museum of Glass Abano Terme (Padova), 27 November to 7 December 2012.
Following an imaginary path traced by "Le Fil Rouge", the title chosen by the poet Lilli Ascoli Felici, as an expression of the "continuity" necessary to make effective the communication and the "bond" that characterizes a fruitful and ongoing relationship collaboration, a handful of artists have grasped and followed the top, "Red" as the courage it takes to open the doors to change, to find the key to the "Hank".
“Quot homines (quot capita), tot sententia”, challenging the judgment artists and poets: Lilli Ascoli Felici, Francesco Borghi, Leonardo Nazzareno Enea, Patrizio Farinacci, Emanuela Guttoriello, Vincenzo Illiano, Ruslan Ivanytskyy, Daniela Lai, Laura Lucibello, Giovanna Mammana, Claudio Massimi, Maura Menichetti, Michela Stucchi Mezzomo, Carlo Monopoli, Agnese Ombroso, Giovanna Ono, Sabrina Pantacchini, Luisa Lucia Pasculli, Rossana Pianigiani, Maria Pia Saccinto, Enza Siciliano, Paola Ventura and Francoise Weddingen have worked in union d ' intent and harmony to the creation of this unique images, words, symbols, colors, linking the many emotions that metamorphosed in Art helps metabolize the newspaper, without prevarication whatsoever.
The book, bound by hand from Ancient Bookbinding Avenues from 1891 to Viterbo, was bound by Lucia Maria Arena, not surprisingly, with a red leather cover, structure denoting the boundary between self and non-self, the continuity Self-fruitful, and wood, symbol and expression of life itself that constantly regenerates itself; material also used by The Cabinet maker Maurizio Pintus who built the lectern support in birch tree cosmic symbol of life and light.
A "Red Thread" which we hope will lead us step by step to a wider sharing between peoples and cultures, out of the maze of misunderstandings, loneliness and loss.

Characteristics and size of the book: 25 original paintings, plus an internal page with the title page and front and rear end thanks "Path" in which they are affixed stamps Museums, Galleries and Exhibitions in which the volume will be shown, all on art paper 100 % cotton, 640 gr., 105x75 cm - closed book size cm 106x77, 106x150 open, technique: mixed.

Project by APAI - Association for the Promotion of the Arts in Italy
Rome tel. 333 5994451
E-mail info@apaiarte.it website www.apaiarte.it - www.biennaleviterbo.it

giovedì 4 agosto 2011

ART42



ART42 - ART FOR TWO, 22 artisti per 11 progetti. Dall' 11 al 25 settembre 2011 negli spazi di Palazzo Bomben della Fondazione Benetton Studi e Ricerche a Treviso. L’Associazione Culturale Il Corpo dell’Artista e i curatori Linda De Piccoli ed Eugenio Vignali presentano un progetto interculturale ispirato a valori etici ed aperto agli artisti di tutti i paesi che ha lo scopo di creare relazioni durature e proficue fra artisti, come base per la reciproca conoscenza e comprensione ed il superamento di ogni pregiudizio e differenza. Maggiori info su www.art42.net

sabato 30 luglio 2011

Villa Magdalena - GLOBALART


Villa Magdalena - From July 31 to August 28 will be present, with two works by the technique of fresco of the tear in the group exhibition in Nice (France) - GLOBALART - CONTEMPORARY ART EXHIBITION. All invited! for those interested: Villa Magdalena 1 et 3 Avenue du capitaine Scott 06300 Nice, France. www.villamagdalena.com

venerdì 24 giugno 2011

Bomarzo - Villa Orsini ....l'inaugurazione!

http://www.ghaleb.it/nelmezzo/13.htm

martedì 14 giugno 2011

Nel mezzo del cammin... mi ritrovai nel XXI secolo


Il Maestro Carlo Monopoli parteciperà all' Evento d'arte "Nel mezzo del cammin... mi ritrovai nel XXI secolo" Palazzo Orsini, Bomarzo (Vt), 20-30 giugno 2011, a cura di APAI (Associazione per la Promozione delle Arti in Italia).. Gli Artisti si confronteranno con la Divina Commedia. Per maggiori informazioni, clicca qui!






sabato 19 febbraio 2011

Michele Andree lemieux mi intervista !!

http://www.michele-andree-unblugged.com/carlo-monopoli-confronting-reality1